La Caserne – scène jeune public 

DESCRIPTIF | Dans un théâtre sinistré, la famille Ouellet-Sinou s’est installée de façon précaire : une petite cabane à peu près étanche, un jardin suspendu et des instruments de toutes sortes. Alors que la vie domestique s’organise tant bien que mal, on entend des pleurs étranges. Quelqu’un, quelque chose, quelque part… pleure. Parents et enfants s’activent pour libérer la plainte, il faut recueillir ce liquide précieux. Se déploie ainsi une cérémonie délicieusement déjantée.  Portée par une poésie tendre et mystérieuse, l’œuvre explore l’eau comme matière vivante, sonore et théâtrale. Joué par une vraie de vraie famille (eh oui !), le spectacle fait vibrer les sens et ravive la joie simple d’être ensemble, en accueillant l’inattendu… à bras ouverts !

​

Âge : 7 à 12 ans | Du 3 au 14 février 2027

​

Une création du TRIDENT, du CENTRE DU THÉÂTRE D’AUJOURD’HUI et du THÉÂTRE DE L’AFFAMÉE, en coproduction avec le THÉÂTRE DE L’ŒIL

Le Trident

​

DESCRIPTIF |

Elle aurait pu rester dans l’ombre, cette version-là, la sienne, celle qu’on n’a pas demandée. Celle qui déborde des cases, qui dérange la chronologie officielle, qui ne rentre pas dans le récit propre et consensuel que d’autres ont déjà écrit à sa place. Mais la voilà qui sort du silence. L’histoire de Sacha et Tom nous plonge au cœur d’une intimité explosive : la mémoire contre la mémoire, la parole contre le silence, l’individu contre la version collective des événements.

​

Ce qui semblait être un parcours ordinaire – une vie, une relation, une rupture, un deuil –  se révèle être un champ de mines où chaque souvenir cache une blessure, chaque silence une résistance. Sur scène, la langue est acérée, drôle et douloureuse à la fois, toujours précise comme un scalpel. Sacha n’est pas une victime, c’est quelqu’un qui refuse, enfin, de disparaître dans la version des autres.

​​​

Du 4 au 28 novembre 2026

​

Premier Acte

DESCRIPTIF | Jusqu’où sommes-nous prêt·e·s à aller pour satisfaire les exigences d’un système productiviste ?

​

Ce qu’il nous restera des espèces-proies questionne les limites du corps-employé, de la machine humaine et des écosystèmes épuisables.

​

Dans un espace hybride entre bureau et territoires sauvages, ce projet scénique entre en dialogue avec le roman Le lièvre d’Amérique de Mireille Gagné.

Portée par un groupe de performeur·euse·s, concepteur·trice·s et chercheur·euse·s, la création s’inscrit dans la tradition des pratiques artistiques dites de recherche-création pour explorer les dérives du néolibéralisme sur le vivant.

​

Que restera-t-il des espèces-proies lorsque le désir de produire, toujours plus grand, les aura poussées à l’extinction ?

Du 23 au 27 février 2027

​

Théâtre La Bordée

Une coproduction de La Bordée et Nuages en pantalons - compagnie de création

DESCRIPTIF | Dans son essai Ordures!, Simon Paré-Poupart met en lumière l’univers des vidanges, de la société qui les produit aux travailleurs qui les ramassent. Des marginaux, des excentriques qui travaillent sur la ligne de crête entre ce que notre société considère comme propre et ce qu’elle juge sale. Des athlètes qui courent derrière un camion, été comme hiver, beau temps mauvais temps, pour nous permettre de maintenir un rythme de consommation effréné sans nous inquiéter de ses conséquences.

 

Simon Paré-Poupart est lui-même éboueur depuis 20 ans. Il a réalisé des études universitaires en sociologie et en administration internationale. Il décrit le travail du vidangeur comme « une activité que tu ne veux pas voir, accomplie par des individus que tu ne veux pas voir, pour faire disparaître des choses que tu ne veux plus voir ». Dans une partition très physique et performative, l’essai sera transposé à la scène comme une chorégraphie où les corps tombent, glissent. Où ils se font jeter, soulever, traîner, jusqu’à brouiller les frontières : est-ce les déchets ou ces exclus de la société que l’on veut voir disparaître finalement?

​

Du 2 au 27 mars 2027

​

Théâtre Périscope

DESCRIPTIF |  « JOMO » : Joy of Missing Out, la joie de rater quelque chose est une riposte proposée au bien connu « FOMO », Fear of Missing Out, la peur de passer à côté “de”. Confinés dans leur quotidien, des corps anonymes expérimentent une oppression suffocante. Ces personnages naïfs paraissent prisonniers d’un immobilisme obsédant, voire cauchemardesque. Leurs vies semblent se dérouler avec cette impression d’être.

 

À travers le son, la scénographie, les masques, la matière textuelle, le jeu et la danse, JOMO met en lumière les mécanismes d’anxiété, de comparaison et d’autosurveillance exacerbés par nos modes de vie actuels.

 

Du 16 au 27 mars 2027

​​​